中外文藝理論研究者，無論是重視藝術作品的“載道”功能，還是側重于藝術創作的本身，大都力誡純粹的形式主義。沒想到今日之中國，形式主義潮流在眾多“大家”的全力支持下，終于登堂入室了。海巖在國內算是一個真正有商業號召力的知名編劇，最近他對國內影視創作發表了意見：“中國的電影和電視劇，目前有這樣一個問題，都沒在編劇上下工夫。我也經常聽說，圈內很多投資人尋不到一個好劇本。我個人覺得，中國電影現在最要緊的不應該是技術，而恰恰是文學的水準存在問題。這個問題值得大家來研討一下，古今中外文學起源于故事，但是現在在文學界內部，以及影視界都不知道該如何去講好一個故事，塑造好一個人物，這不僅僅違背了文學的規律，也違背了影視規律。”“好萊塢的電影風靡全世界，還是因為在故事上不斷促進普通大眾的視覺習慣，有完整的故事。”“但在中國，比如張藝謀這樣的偉大導演，一部兩億元的大制作，居然不在劇本上投資，就找幾個人寫寫，自己拍攝就行了，這是我不明白的事情，哪怕你花500萬元，找幾個好編劇切磋切磋劇本，這樣的話就會使《十面埋伏》更有意義，故事才具有合理性。張藝謀、陳凱歌都是這樣，老是靠自己的導演品牌做事。現在更有不少影視劇，居然是邊拍邊寫劇本，這樣的作品也太不認真了吧。”——一番話切中肯綮，實令人刮目相看。

中華幅員數萬里，幾千年文明史綿延不絕，對我們這不啻為一個任何民族難以匹敵、取之不盡的寶藏。韓國MBC電視臺官員在推介《大長今》一劇時也表示，中國的悠久歷史和燦爛文明使我們在創作歷史題材電視劇方面具有天然優勢。然而我們都從歷史中汲取了些什么呢？國內影視界各種各樣的解讀，不過將歷史視為贏取最大商業回報的南山捷徑，選取一個古代背景，披上或武俠、或鬧劇的外衣略加包裝，洋洋哉可以盛裝出場斂財矣！剝離種種華服美飾，唯見金光閃爍。

李秉勛導演自七十年代末起就開始拍攝歷史題材劇集，在拍攝生涯中他逐步意識到，由于現代社會生活節奏的加快和競爭的壓力，甚至中小學生都不能認真學習歷史，然而歷史是連接古代和現代，傳承民族文化與風俗必不可少的重要紐帶，了解歷史，對于民族自豪感的樹立功效極大。由此他產生了強烈的使命感和責任感，希望能夠拍出更多結合歷史與創新，能為廣大觀眾，特別是青少年喜愛的、有趣有益的電視劇。反觀國內，現在我們真正缺乏的就是這樣的導演和藝術創作氣候。中國的文明史中，從來沒有任何一種宗教信仰成為形成中華民族凝聚力的核心因素，中國民族合力的形成以及社會道德的維系，非常獨特的依賴于無數先賢創立并不斷豐富的以儒家傳統價值觀念為核心、兼容并蓄的博大文明體系。過去的非常年代我們對傳統文化摧殘甚深，如果現在再不認真思考在去蕪存精的基礎上對歷史文化繼承、創新的問題，缺乏宗教信仰約束的民族難免走向整體道德缺失的邊緣。這并非危言聳聽，而是已可初見端倪的危機。今天我們的各級部門和民間團體鼓吹弘揚傳統文化、挖掘保護歷史資源的其實很多，但真實目的還是以“文化搭臺，經濟唱戲”者居多。即以影視界而論，國內有幾人能有李秉勛導演這樣的意識？

秋風蕭瑟，不解春來之何遲！