18世紀以后，朝鮮文化界(???)發生了很大變化。一千年來，韓半島一直承襲著中國山水畫(???)的畫風，而“真景山水畫(?????)”的出現，使朝鮮王朝的山河得以被民族自己畫法真實的記錄下來，展現出一種獨有風貌。當時在國家之爭中慘敗于清朝(???)的朝鮮王朝在文化中找回了些平衡，因為一直受中國畫風影響的朝鮮畫壇有了自己的主流畫派-真景山水畫。而將韓半島的江山用最真實、最美的方式表現出來的這一人群中，鄭敾(??)是最有影響力的人物。

 

鄭敾，號謙齋(??)，公元1676年出生于漢陽青云洞的一個名門家庭。他從小就失去了父親，但是有幸在“老論派”的核心家族-金昌協(???)、金昌翕(???)兩兄弟的門下學習。他繼承了栗谷(??)學派的思想，作為理學家闡明了陰陽調和與陰陽對立的原理。而他從小就擅長畫畫，這使他與詩人李秉淵(???)、書法家李匡師(???)、畫家趙榮祏(???)成為密友，自然也使他拓寬了繪畫創造力，成為他的畫升華為日常主題的一種刺激。

 

 

就這樣，他在青年時月里積累了大量繪畫經驗。到了30歲左右，他走遍全國的名勝古跡(????)，為創立真景山水畫法打下了堅實基礎。36歲時，他第一次登上金剛山(???)，面對山中秀麗的景色大為感動，畫下了多達21幅的《海岳傳神貼(?????)》。之后他又陸續游覽關東地方和首爾南漢江流域的名勝，以及仁王山(???)東北一帶的小溪和山城，并把它們留于畫中，創立了適合朝鮮山水的新的畫風。進入17世紀以后，明朝滅亡，清朝興起，朝鮮王朝的畫家深受沖擊，因為曾經朝鮮的學者心中的理想之鄉最終讓位于“務實”的清朝。而曾受宋朝與明朝影響的概念山水畫風也逐漸失去了立足之地。朝鮮的畫家們開始尋求新的畫風，最終開辟出重點表現朝鮮山河之美的新畫風，而鄭敾則繼承了17世紀出現的實景畫的傳統。

 

鄭敾從小就精通周易(??)，深知陰陽五行(????)與陰陽對立的原理，他對東洋畫(???)的筆法和墨法十分了解， 完美的將筆法和墨法融入到畫面之中，從而創立了真景山水畫法。在中國畫風傳入朝鮮并扎根于此250年之后，朝鮮迎來了能夠表現本國河山之美的真景山水畫時代。而創立此畫法的鄭敾從60歲開始更加堅守此畫風。鄭敾的畫脫離了模仿中國畫風的傳統方式，對金剛山與首爾各處的進行寫實性(???)描繪。人們對他的畫評價很高，很多來到朝鮮的中國官吏都在回國時在鄭敾家門前排隊買畫。從18世紀的實學家黃胤錫(???)所著的《頤齋亂藁》中可以了解到當時鄭敾的畫每幅是三千錢，而當時的一升米只賣一錢四分，由此足以證明鄭敾的畫在當時的地位。

 

 

鄭敾并沒有滿足于此，他依然不懈地學習研究，終于在63歲以后創立了自己獨自的畫風，從此將真景畫畫法發揚于天下。他64歲時所畫的《清風溪(???)》把仁王山特有的美巖用墨法大膽的表現出來，而樹木則用粗筆快速勾勒出來，生動地表現出韓國山河的內在之美。把他36歲時、60歲時和70歲時的所畫的金剛山進行比較，就會發現每幅畫都有很大的差別。在63歲時的作品中，“叢石亭”小的像要被寬闊的大海所吞沒，而72歲時的作品則果斷的將背景省略掉，在75歲之后的作品中，他又把“叢石亭”的四個山峰省略為三個，展現出一種抽象畫的傾向。

 

雖然鄭敾很早就被人們推崇為大畫家，但他依然不驕不躁(????? ????? ??)，經過多年來的不懈努力，終于在韓國繪畫史上創造了最偉大的功績。直到他84歲臨終之時，他依舊沒有放下畫筆。他將韓國的山川描繪得精妙絕倫，對后來在山水畫與風俗畫中開辟了一片新天地的金弘道(???)與申潤福(???)產生了深遠的影響，被后人稱為“畫圣(??)”。